Na wypadek, gdybyś był podobny do mnie i byłeś zafascynowany relacją Gypsy Rose i jej mamy Dee Blanchard, w tym momencie mam urządzenie chłodzące kręgosłup z Twoim imieniem. Biegnij!, zacumowany przez Sarah Paulson, ukochaną przez American Horror Story, bada unoszącą się w powietrzu matkę Diane i jej dręczoną chorobę dziewczynę Chloe oraz związek między nimi, który zaczyna pękać, gdy Chloe wybiera, że wszyscy wyruszyli do szkoły.
Chloe została sprowadzona na świat z dużą grupą nieoczekiwanych problemów, w związku z czym doświadcza problemów z sercem, mniejszej utraty ruchu, cukrzycy i codziennych mdłości. Jej mama rezygnuje z zawodu instruktora, aby ją samouczyć, a ona trzyma się rygorystycznych pułków, aby utrzymać Chloe tak dobrze, jak można się było tego spodziewać. W momencie, gdy pewnego dnia Chloe wykryje lek, który jest zapisany pod imieniem jej mamy i postrzega pigułki jako te, które dostała, zaczyna analizować intencje swojej mamy – i czy naprawdę potrzebuje recepty, którą natychmiast potwierdza od osoby, którą otrzymała. zwierza się większości.
Spodziewałem się jakiejś krzywej, a tym bardziej problemu z niezawodnością u Chloe – czy jej recepta naprawdę powodowała sny? Czy kiedykolwiek miała tendencję, że coś było nie tak? – jednak od niemal samego początku filmu sprawcą nieszczęść Chloe był oczywiście Factitious Disorder, wcześniej nazywany przez Proxy Munchausenem. Historia jest bardziej o geniuszu Chloe i dynamice między matką i dziewczyną; pod każdym względem mają wszystkie zalety bycia blisko i pomimo tego, że Chloe prowadzi surowe i chronione życie, jest bardzo sprytna i sprawia wrażenie, jakby rozkwitła z ręką, którą zarządzała. Ale talia była ułożona.
Pomimo tego, że film ma napięte minuty, w których nie wiadomo, dokąd zaprowadzi, duża część fabuły nie jest zaskakująca – ale to nie czyni go mniej przyjemnym. To szalony zamiar zrobienia i utrzymania twojego dziecka tak chorego, że zawsze cię potrzebuje, i jest to powód, dla którego opowieść o rodzinie Blanchardów została umieszczona we własnej aranżacji Hulu. Co ciekawe, jednak to, co robi Diane, jest złem, jest pewien stopień współczucia, jaki obserwator może do niej współczuć. Doświadczyła psychologicznej przerwy, poważnego zespołu stresu pourazowego i jakkolwiek my (najlepiej) nie identyfikujemy się z jej siłami napędowymi, możemy poczuć, jak dotarła do miejsca, w którym jest. Łagodniejsze wykonanie Annie Wilkes z Misery, ale nie mniej psychopatyczne.
Keira Allen jest sympatyczna i wykonuje szczególnie niezbędne zajęcie dla swojego absolutnego pierwszego elementu. Nie kwestionowałem jej jako młodej osoby, zmagając się przez chwilę z możliwą do wyobrażenia zdradą jej mamy i denerwującą się życiem poza granicami jej domu. Uwielbiam wygląd Pata Healy’ego i jakkolwiek jego praca była krótka, jego jakość pozostała ze mną. Co więcej, jak zwykle Paulson jest wspaniały. Wątpię, czy jakakolwiek inna osoba mogłaby wypełnić tę część w tak zniuansowany sposób – nigdy nie słyszeliśmy, żeby zadawała sobie pytania, dyskutowała o swoim wewnętrznym niepokoju lub jej szaleństwie z powodu chęci i chęci odejścia jej małej dziewczynki. W każdym razie widzimy to w sposobie, w jaki Paulson zamawia ekran. Tempo zwalnia pod koniec filmu, a presja na dłuższą metę słabnie, jednak obserwowanie, jak wykonuje pracę tak obficie, że prawie nie robi różnicy, to taka przyjemność.
