Judasz i czarny Mesjasz – cały film online cda vod gdzie obejrzeć zalukaj
W „Judaszu i czarnym Mesjaszu” Daniel Kaluuya wykonuje szarżową egzekucję, która podnosi włosy na karku. Jako Fred Hampton, zabity dyrektor Partii Czarnych Panter w Illinois, Kaluuya ucieka, przemykając ze sceny, motywując tłumy. Jego dyskursy kopiują się z mocą i przekonaniem. W momencie, gdy William O’Neal (LaKeith Stanfield), z którego pochodzi FBI, Judas w tytule, mówi swojemu opiekunowi Roy’owi Mitchell (Jesse Plemons), że Hampton „może zaoferować sól ślimakowi”, nie jest to przesada; Kaluuya sprawia, że akceptujesz, że zwycięży w swoim głównym celu, jakim jest dołączenie do „tęczowego sojuszu” osób wszystkich ras przeciwko wspólnemu przeciwnikowi. To niebiańska praca, o której będziemy dyskutować przez dłuższy czas, i kupuje dużo altruizmu dla filmu, który ma pewne problemy z prawdziwą treścią.
Tajemnicza zdolność Freda Hamptona do łączenia ze sobą prawdopodobnych wrogów i przeciwników uczyniła go ryzykownym dla Ameryki, bardzo zadowolonym z fanatyzmu jak zwykle. Okazało się więc, że jest jeszcze jedną sekcją w „Czarnym Mesjaszu” poświęconym loteriom, które FBI kontynuowało po tym, jak ich wcześniejsi kandydaci do tytułu zostali zabici. Hampton miał zginąć również 4 grudnia 1969 roku, dokładnie 20 miesięcy po zamordowaniu ostatniego „Czarnego Mesjasza”, dr Martina Luthera Kinga Jr. O’Neal odegrał ogromną rolę w pracy z tym nieszczęściem, dając format mieszkania Hamptona, aw każdym razie wykonując odrobinę brudnej pracy FBI kilka godzin wcześniej. Ponieważ był zaufanym współpracownikiem, którego krańcowym celem było podwójne skrzyżowanie, biblijne implikacje zawarte w tytule są trafne.
Pomimo faktu, że nie jest on tak rozwinięty jak Jezus w Dobrej Księdze, Judasz pozostaje być może główną postacią drugoplanową w Ewangeliach. Tak czy inaczej, Judasz jest właściwie liderem, co nie byłoby problemem, gdyby treść szefa Shaki Kinga i Willa Bersona uczyniła go tak przekonującym jak Hamptona. Wszystkie rzeczy są równe, duża część pracy rozmyśla w jedno-nutowych scenach, w których uczestniczy on i specjalista FBI, który przetrzymuje karę więzienia nad głową. W rozrywce, która otwiera film, O’Neal pojawia się w narracji PBS „Focus on the big picture 2”, mówiąc, że zwierzył się Mitchellowi, a nawet uważał go za postać do naśladowania. Niewiele z tego pojawia się w scenach między Plemons i Stanfield, jednak są minuty, w których wydaje się, że film może rozwinąć ten pełny związek. Scena, w której Mitchell wita O’Neala w swoim domu i oferuje mu wielką szkocką, jest przepełniona potencjałem analizy, w jaki sposób demonstracja wywnioskowanej grzeczności Białych może wzbudzić zaufanie; raczej scena kończy się niezręczną wymianą pieniędzy.
Dodatkowo inwestujemy dużo energii w FBI. Pomimo fantastycznej kinematografii autorstwa Seana Bobbitta i przeróbki Kristana Sprague’a, te sukcesje nie są tak fascynujące, jak cokolwiek podkreślającego Czarne Pantery i ich cele. Kiedy pojawił się „MLK / FBI”, J. Edgar Hoover odegrał funkcjonalną rolę w próbach zmiażdżenia wszelkich czarnych wysiłków, aby zmusić naród do zapewnienia równowagi i uporania się z jego grzechami rasowymi i pieniężnymi. Tutaj Hoover jest grany przez Martina Sheena pod tak dużą ilością kosmetyków, że przypomina skroploną świecę, i dostaje najstraszniejszą scenę filmu, zatrzymując siłę na zimno z wymianą nawiązującą do wojny koreańskiej, zabezpieczając swoją rodzinę i perspektywy Mitchella. ośmiomiesięczna dziewczynka spotyka się z Czarnym mężczyzną. Plemony wyglądają na równie zdezorientowanych, jak czuje tłum.
Gdyby „Judasz i czarny Mesjasz” skupił się w zasadzie na tym, że O’Neal pozyskał zaufanie Hamptona, byłoby lepiej dla mnie. Widziałem, jak fabuła FBI poprawiła się w milionach innych filmów, ale ten film naprawdę się rozwija, gdy jesteśmy z Czarnymi Panterami. I to nie tylko wspaniałe dzieło Kaluuyi, ale także Dominique Fishback jako jego ukochana Deborah Johnson. Ich kokieteryjny nastrój wywołuje możliwy do wyobrażenia sentyment, który staje się jeszcze bardziej ambiwalentny dzięki naszej wiedzy o tym, jak to się skończy. Fishback jest tak akceptowalny, szczególnie w jej okropnej ostatniej scenie, że żałujesz, że nie ma więcej czasu na ekranie.
„Judasz i czarny Mesjasz” to istotne spojrzenie na historię Czarnej Pantery
Pan również dominuje w przedstawianiu przerażających scen okrucieństwa. Fabuła zawierająca postać przedstawioną jako „kwadrat”, ostatecznie oddzielająca się i polegająca na mściwej strzelaninie z gliniarzami, jest uderzająca zarówno ze względu na to, jak bardzo jest zdecydowana, jak i na scenę, w której matka mężczyzny opłakuje, że to będzie jego dziedzictwo. Te i inne bezlitosne sceny zapowiadają ostatni konflikt Panter z urzędem zajmującym się wymogami prawnymi, który bezbłędnie przekracza prawo.
Stanfield daje z siebie wszystko w zatwierdzonej części, która unika jego pracy tak bardzo, jak to możliwe. To trudne zadanie, które wydało mi się godne podziwu, niezależnie od tego, czy nie miało głębszego zanurzenia się w jego inspiracjach. Jaka jest jego opinia na temat bycia źródłem? Czy to prawda, że jest w tym po prostu dla kasy? Nieraz osiąga coś, co zamazuje wody celu, ale nigdy nie rozumiemy, czym mógłby być, ani związek między O’Nealem i Hamptonem nie jest na tyle głęboki, abyśmy mogli poczuć pełny namiętny ładunek Alegoryczne trzydzieści srebrników FBI. Jest to jednak film, który wymaga więcej uwagi, niż pozwala na to ostateczny termin audytu festiwalu w Sundance. Muszę jeszcze z tym posiedzieć, zobaczyć to jeszcze raz i pomyśleć o kilku rzeczach. Mam wrażenie, że to zawdzięczam. Na razie jest to jednak propozycja minimalna z pewnymi zastrzeżeniami.
Otwierający się w piątek w niektórych kinach i tryskający przez miesiąc w HBO Max „Judasz i czarny Mesjasz” dołącza do krótkiego, ale stopniowo rozwijającego się zestawienia najważniejszych filmów o imprezie Czarnych Panter. Jako wprowadzenie do tego fundamentalnego kawałka historii, nowy film – współskomponowany przez szefa Shaki Kinga i Willa Bersona i oparty na opowiadaniu Keitha Lucasa i Kennetha Lucasa – działa bajecznie. Jednak nie można z tym lekceważyć; obserwatorzy prawdopodobnie porzucą walkę z bliznami i wytartymi do nubinu, co nie jest niczym sprzecznym z tym, co wytrwali sami bohaterowie. Film opowiada historię Freda Hamptona (Daniel Kaluuya), administratora chicagowskiej części BPP. Jest postacią nieprzewidywalną, trzymaną między próbami opieki nad głodnymi dziećmi i zjednoczeniem podzielonych grup grupy Czarnych, a także wygłaszaniem dyskursów wzywających do czujności wobec – i tu i tam dzikości – wobec policji. W końcu zbliża się do Deborah Johnson (Dominique Fishback), skromnej, łagodnie wychowanej wolontariuszki, kiedy indywidualne powiązania mogą wydawać się pochopne.
Daniel Kaluuya i LaKeith Stanfield grają dwa rewolucyjne spektakle w podejściu Shaki Kinga do zabójstwa Freda Hamptona
Kiedy Fred wznosi się przez pozycje i okazuje się być bardziej rzucający się w oczy – i niesamowity – szef FBI J. Edgar Hoover (Martin Sheen) zwraca uwagę i przesyła wiadomość, że coś z nim można zrobić. Jednak naprawdę nie ma historii Freda Hamptona bez jego Judasza, przebiegłego, ulicznego Billa O’Neala (LaKeith Stanfield). Początkowo uważa się, że Bill przedstawia się jako człowiek z FBI jako cecha zawiłego planu zabierania pojazdów. Niestety dostał się i grozi mu kara więzienia. Jednak specjalista FBI Roy Mitchell (Jesse Plemons) proponuje mu porozumienie. Jeśli nie ma szans, że wyjdzie w tajemnicy w Partii Czarnych Panter i zda raport Royowi, może trzymać się z dala od więzienia. Bill zostaje pociągnięty na dwa sposoby, kiedy staje za częścią administratorów zgromadzenia, ale jednocześnie szuka pewnego rodzaju niezłomności wobec Roya, który wita Billa w swoim domu i traktuje go jako odpowiednika. Kaluuya, który zdobył nominacje do Złotego Globu i SAG za swoją wybitną, ogłuszającą, atrakcyjną wystawę, jest promowany do Oscara dla najlepszego artysty. (Na razie został przydzielony, ponieważ jego najważniejszy występek pojawił się w „Get Out”). Jest najsilniejszą postacią i najbardziej znaną, ale tak naprawdę jest to historia Billa, a Stanfield wykonuje dużą część naprawdę trudnej pracy. Bill jest nieustannie uwikłany w potrzebę pomocy Partii i wyniesienia jej na bardziej widoczną pozycję, a jednak czasami jest w konflikcie z Fredem, a jednocześnie próbuje zbadać węzeł podstępu FBI.
Na twarzy Stanfielda jest pewna urazowa cecha, co oznacza rodzaj delikatnej wrażliwości, ale z zakręconą energią. Jest niespokojny, próbuje zrozumieć swoje przeznaczenie, ale od czasu do czasu zostaje pokonany. Jest ogromnym wyjaśnieniem, że „Judasz i czarny Mesjasz” jest tak akceptowalne, ale każda z wystaw jest niewzruszona, w tym Fishback („The Hate U Give”, „Task Power”) w pracy, która byłaby odsunięta na bok w większości innych filmy tego rodzaju. Jednak budzi się z własną solidarnością. Rzeczywiście, nawet Plemony okazują się czymś więcej niż „białym demonem”. Ma przerażające odcienie ciemności, gdy walczy ze swoją etyką, próbując wyglądać, jakby nie walczył, chłodny w gładkim garniturze, zadbanym, uczesanych włosach i świeżo ogolonej, ujmującej twarzy. W tym filmie, król Judasz i czarny Mesjasz, po kilku krótkich filmach, mało oglądanym wydarzeniu i pracy w telewizji, robi ogromny skok w stronę wielkiej sprawy. Ruler ma zdecydowaną kontrolę nad swoimi postaciami i wystawami, jednak progresja „Judasz i czarny Mesjasz” przypomina motłoch, kociołek do duszenia, który pali nasze uczucia i od czasu do czasu daje wytchnienie.
Rzeczywiście, nawet tak odrzucający film jak „12 lat niewolnika” miał migawki kreatywności i refleksji. A nowy „The Trial of the Chicago 7” z Panther Bobby Seale (Yahya Abdul-Mateen II) w nieco, choć niezwykłej części, jest regularnie sprytny, a jednocześnie przekazuje mieszające się uczucie szczerej zdrady. Słodka scena w „Judaszu i czarnym Mesjaszu” – ta, w której Fred i Deborah łączą się przy recytowaniu przemówień Malcolma X – ma skłonność do gniewu i wzburzenia. Biorąc pod uwagę pozornie nierozsądny charakter fundamentalnej bigoterii, niezadowolenie jest kłopotliwe, ale uzasadnione. Poza tym to nadnaturalne zjawisko, że „Judasz i Czarny Mesjasz” jest tutaj. Nigdy by nie powstał w ostatniej połowie lat sześćdziesiątych, kiedy to się zdarzy. Nie było to też prawdopodobne w latach 70., a nawet 80. XX wieku. W pewnym momencie byłoby to postrzegane jako niebezpieczne dla naszej opinii publicznej, ale teraz jest to kluczowe dla naszej naprawy. Wprowadza nas w buty maltretowanych i mówi nam, jak mogłaby przypominać potrzebę ciągłej walki i ufności wbrew wszelkim przeciwnościom.
Stany Zjednoczone w ostatniej połowie lat sześćdziesiątych XX wieku były okresem polaryzacji, załamania i społecznego zamieszania. Tak jak Charles Dickens składał się z poprzedniego powstania, „to były niesamowite okazje, to były najbardziej straszne czasy”, okres, w którym młodszy wiek toczył bitwę z bardziej doświadczonym, z ich rodzinami. Studenci i młodzi ludzie, wszystko było równe, i wpływy spojrzały na podejście ich administracji i nie obchodziło ich to, co zobaczyli: włączenie USA do wojny w Wietnamie, wejście Richarda Nixona, śmierć Martina Luthera Kinga Jr. ., charakterystyczne uprzedzenia standardowego społeczeństwa w odniesieniu do mniejszości etnicznych, traktowania kobiet i znacznie więcej. Młodzież narzekała na wymagania nieelastycznego społeczeństwa i potrzebowała zmiany. Z tego społecznego wichru wyrosły liczne wydarzenia mające na celu podżeganie do tej zmiany, między innymi Partia Czarnych Panter, stowarzyszenie, które w 1966 r. Powołało się na polepszenie egzystencji Afroamerykanów. J. Edgar Hoover, szef FBI, przedstawił to jako „największe zagrożenie dla wewnętrznego bezpieczeństwa kraju” i skupił się na jego unicestwieniu. Jednym z młodych, magnetycznych pionierów Panthers był Fred Hampton, który stał na czele Kapituły zgromadzenia w Illinois; Film Shaki Kinga Judasz i czarny Mesjasz opowiada szokującą historię jego sprzedania się i odejścia z rąk FBI.
King stara się wprowadzić coś do głównego nurtu
Film rozpoczyna się w 1989 roku od LaKeith Stansfield przedstawiającego Billa O’Neala, trywialnego kryminalistę, który najechał Czarne Pantery, spotkanego w telewizyjnej narracji. Kiedy zaczyna mówić, zostajemy wysłani z powrotem do 1968 roku i widzimy, jak FBI zmieniło tego oszusta i chuligana, kiedy został zatrzymany za naśladowanie urzędnika wydziału (scenarzyści wykorzystali tu odrobinę pozwolenia). Patrząc na długi wyrok więzienia, agent Roy Mitchell (Jesse Plemons) przekonuje go, że w przypadku wkroczenia do środka Chicago Panthers niebezpieczeństwo więzienia zniknie. O’Neal jest czymś w rodzaju kameleona i po krótkim czasie pracuje blisko Hamptona, granego tu przez brytyjskiego artystę Daniela Kaluuya. Pan pokazuje nam, jakim bezprecedensowym mówcą był Hampton, człowiekiem o miażdżącym wyglądzie i zdolnym do wychwycenia nitowanej uwagi pokoju pełnego fluktuacji osób. Jego zdolność mówienia była jego najbardziej godnym uwagi błogosławieństwem i tym, które najbardziej przerażało rządy pokoju i prawa, ponieważ miał możliwość zebrania białych czerwonosi, czarnoskórych posiadaczy, Portorykańczyków i zwykłych Afroamerykanów w „ tęczową koalicję ”, która łącznie potrzebowali więcej od swojej administracji. Film pokazuje, w jaki sposób inwazja O’Neala pozwoliła FBI na szorstkie wykończenie perswazji Hamptona i wrzucenie początkowego sojuszu w chaos. Hampton miał 21 lat, kiedy zmarł z ran po wypisie w grudniu 1969 roku.
Judasz i czarny Mesjasz nie tylko doradza publiczności nudną rolę w historii Stanów Zjednoczonych poprzez swój czarujący scenariusz, ale zawiera również mistrzowskie zajęcia z umiejętności aktorskich. Kaluuya i Stanfield odgrywają swoje wyróżniające się postacie z najbardziej ekstremalnego przekonania. Kaluuya zebrał się, by grać Hamptona, sprytnego człowieka, który został pokonany przez zdrady, które zobaczył, które go otaczały i walczyły przeciwko nim praktycznie na wzór ewangelisty, który prowadził zgromadzenie z pulpitu, podczas gdy spryt O’Neala pochodził z dróg, a jego wytrwałość była jego. jedyny problem. Treści Lorda i Bersona traktują Judasza życzliwie, pokazując, jak bardzo był zaintrygowany zaproszeniem do domu prowadzącego go specjalisty i zabraniem do ekstrawaganckiej knajpki na stek. Te rzeczy określają go jako człowieka, który doświadczył dzieciństwa w potrzebie, z niewielkim wykształceniem, a Stanfield nienagannie łapie swoje wyraźne niezdecydowanie na oszustwo, w które jest uwikłany. Powinien był być gotowy na przemianę na motywację Panter, ale w ten czy inny sposób wiadomość zdawała się go ogarniać, pomimo jego wzrostu w stosunku do głowy ochrony Hamptona. Jesse Plemons jest zdumiewającym animatorem postaci i łatwo mu zaufać jako agentowi Roy’owi Mitchellowi – jest prawdziwym uosobieniem pierwowzoru człowieka z FBI – a Martin Sheen jest praktycznie nie do poznania jako Hoover; Wygląda na ogromnego, najwyraźniej zgodnie z planem. Dominique Fishback ujawnia się jako Deborah Johnson, młoda dama, która pracuje w miejscu pracy Panter i która nawiązuje bliskie więzi z Hamptonem. Scena, w której zaczyna przewodzić grupie w romansowaniu z szokująco nieśmiałym Fredem, jest radością.
Judasz i czarny Mesjasz to niesamowity film, który rozważając przeszłość, przekazuje przesłanie odpowiednie dla zaawansowanych widzów. Niestety rzuca światło na to, jak niewiele się zmieniło od lat sześćdziesiątych; pomyśl o zabójstwie George’a Floyda z rąk policji i rozwoju Black Lives Matter. Film Władcy pokazuje nam, że przeszłość nie jest tak odległa od teraźniejszości. I uwaga: zostań na kredyty.