Naturalne tematy osieroconego dzieciaka, podstępnego wujka, bycia konsekwentnym ze sobą i odkrywania swojego stada otrzymują nową australijską energię w tej ożywionej transformacji opowieści Jayne Lyons o dorastaniu. Tutejsze wilkołaki mogą wyglądać na dzikie, ale natychmiast ustalono, że oprócz pogardy dla psów i ich od dawna zgłaszanych problemów ze srebrem, wstają, by chronić misje po ich „wojnie” o zmierzchu.
Młodzieńczy Freddy (chwilowo Jerra Wright-Smith, zanim Ilai Swindells przejął wokal) nie może uniknąć podążania za nim, biorąc pierścień świętego, aby pomóc w odkryciu jego ojca Flashearta (Jai Courtney) – Wysokiego Wyjca stada – jednak w noc, która się zmienia źle, zostaje bez ojca ani pierścienia, a z ledwo odstającym od ściany człowiekiem od mrożonego jogurtu, Foxwellem Crippem, nie jest osadzony w kamieniu, by zademonstrować, że wilkołaki są autentyczne. Natychmiast ustalono, że jego wujek Hotspur (Rupert Degas) może równać się wujowi Scarowi Simby w biurze zawodów krewnych i aby zakończyć wszystko, podczas swojej pierwszej „wojny” kończy się zamieniony w pudla, a nie w wilka.
Oprócz długiego okresu obrzydliwości psów, okazuje się, że Freddy nie jest naprawdę biegły w byciu jednym z nich i wkrótce wpada w niemożliwe skojarzenie ze sprytnym Battym (Samara Weaving), który pożycza łapę podczas swojej pierwszej nocy na lanie, pomimo faktu, że zwykle jest samotną administratorką. Alexs Stadermann ponownie współpracuje ze scenarzystą Maya The Bee, Finem Edquistem, gdy ulepszają ożywione zszywki filmowe, w tym psiego łapacza i ciężary funta Lady and the Tramp i Sekretne życie zwierząt domowych, wycieczkę do samopoznania Króla Lwa i złośliwego trupa (Jayne Lynch) planuje usunąć kły z planety.
Podczas gdy dorośli mogą krzyczeć „buzzword”, młodzi ludzie prawdopodobnie zaczną gadać za te naturalne elementy fantasy, które otrzymują wyścig o awans, biorąc pod uwagę głupią bufonię komórkową. Cripp natychmiast zostaje uznany za konwencjonalny, śmieszny lowlife, w trybie Dick Dastardly, tylko z większymi problemami z postaciami, podczas gdy Hotspur zajmuje się głębszym, bardziej egzystencjalnym niebezpieczeństwem. Jest tu mnóstwo fabuły, ale zwrócono uwagę na charakter, więc chociaż scenografia jest płynnie rozwiązywana, wciąż jest miejsce na entuzjastyczne skojarzenia. Jest tam niezły humor, w tym obowiązkowe gagi skatalogiczne, które jednak niezmiennie są wielkim szlemem dla młodszych tłumów, dodatkowo mają wystarczający wgląd na ich temat, aby mogły pracować dla dorosłych. Z dala od tego doświadczenia jest solidne przesłanie o uznawaniu, a nie osądzaniu osób, które wielu dorosłych może zyskać jako dzieci, ale nigdy nie wydaje się to być kazaniem – z pewnością jest to rodzaj rzeczy, które wywołają krzyk młodych ludzi za dodatkowe.
