Zegarek. Dzieło sztuki. Kolacja z kurczaka. Kawałek dyskusji.
Te i inne regularne fragmenty codziennej egzystencji nabierają bardziej widocznego i okropnego znaczenia na przestrzeni całego „Ojca”. Natychmiast stają się powszechne i wątpliwe, materialne i podstępne w nieustannie poruszającym się mózgu postaci Anthony’ego Hopkinsa, 80-letniego londyńczyka poddającego się demencji.
Autor / szef Florian Zeller, poprawiając swoją nagrodzoną francuską sztukę z 2012 roku o podobnym tytule z pomocą niesamowitego Christophera Hamptona („Niebezpieczne związki”, „Ekspiacja”), dokonał tutaj zdumiewającego osiągnięcia. Umieszcza nas w psychice słabego Anthony’ego Hopkinsa, pozwalając nam spotkać się z jego nieładem, jakby był naszym własnym. Jednak przedstawia również punkt widzenia opiekunów, przyjaciół i rodziny, którzy próbują uspokoić jego nieprzewidywalny temperament i koordynować jego zagmatwane wspomnienia. Nigdy nie rozumiemy, co jest rzeczywiste – ani poza tym, jako bohaterowie podróżują w każdą stronę i przybierają różne imiona i osobowości, zależnie od tego, czy je uzna. Wszystko jest krótkotrwałe, ale każda sekunda wydaje się poważna i autentyczna.
Próba eksploracji tego mętnego melanżu w różnych momentach jest wspaniałym Hopkinsem, dając prezentację, która jest zarówno pociągająca, jak i brutalna, od czasu do czasu w podobnym oddechu. Jego strategia ma tutaj niesamowitą specyfikę, ponieważ został wezwany do przekazania szerokiego zakresu uczuć i uczuć, ale oprócz tego, że od czasu do czasu widzieliśmy u niego brak szorstkości i otwartość. To część najwspanialszego dzieła przedłużającego się i sławnego powołania Hopkinsa.
Olivia Colman, jako jego dziewczyna, Anne, jest niezawodnie jego odpowiednikiem. Ona również powinna jeździć na tej szalonej przejażdżce i walczyć o założenie brytyjskiej, twardej górnej wargi w warunkach, które stale się rozpadają. Poradzi sobie radośnie, jak łzy napływające jej do oczu lub nieznacznie wzdryga się, ale zachowuje zrozumienie, gdy jej ojciec mówi coś nieuprzejmego i irytującego. Jako nasz przewodnik – bez względu na to, jak bardzo Zeller nam na to pozwoli – Colman jest jak zwykle ogromny.
Jednak zasadniczo patrzymy na świat oczami Anthony’ego i od samego początku wydaje się to być cudownym, spokojnym miejscem. W momencie, gdy go najpierw szpiegujemy, zaczyna oglądać dramat podczas cudownego wieczoru na swoim przestronnym, elegancko nazwanym londyńskim poziomie. Jednak wkrótce Anne wyrusza w podróż, aby go odwiedzić i radzi mu, że spotkała kogoś i przeprowadza się do Paryża, aby być z nim. Jego usposobienie zmienia się od razu i czując kontuzję, rzuca: „Ty?” – pyta podejrzliwie. – To znaczy mężczyzna? Później, kiedy dociera do niego wyciągnięta prawda tej wiadomości, odkrywa głębszą warstwę zranienia: „Więc jeśli dobrze widzę, zostawiasz mnie, czy tak jest? To nie jest żart”. Twarz mu lekko upada, ale tak naprawdę stara się zachować kontrolę i przechwalanie się.
Pewien wariant takiej dyskusji powtarza się w kółko – na przykład w miejscu, w którym ustawił swoją najdroższą wartę lub okrutne traktowanie swojego dawnego opiekuna w domu. Ponadto, dokładnie wtedy, gdy wierzymy, że wchodzimy w muzykalność „Ojciec”, zmienia się rytm i wykonawcy. Możliwe, że to nie jest poziom Anthony’ego – być może to poziom Anne i ona go przyjęła, żeby z nią pozostał. Prawdopodobnie ma małżonka o imieniu Paul (Rufus Sewell), z którym faktycznie mieszka. Co więcej, być może teraz gra ją Olivia Williams w inteligentnym projekcie, biorąc pod uwagę ich porównywalne cechy. Pojawienie się Imogen Poots jako prawdopodobnej kandydatki do opieki nad Anthonym daje trochę światła dziennego, ponieważ daje mu szansę na zabawę z piękną młodą damą. Jest napalony i uwodzicielski, gdy oznajmia energicznie: „Idealna okazja na aperitif!” Ale dodatkowo pomaga mu przypomnieć sobie jego drugą dziewczynę, która była rzemieślnikiem, i co się stało z tym jej obrazem, który wisiał nad płaszczem…? Pierwsze spotkanie Anthony’ego z Laurą Pootsa jest niesamowitą ilustracją tego, jak oszołomienie może być bardzo dobre, gdy Zeller nas dezorientuje – nigdy w sztucznym stylu, ale jako wrażenie przepychających się zmian zachodzących w mózgu i stanie umysłu bohatera. My też je czujemy.
Jednak, podczas gdy kilka migawek spadku zdolności poznawczych powoduje szok w historii i daje Hopkinsowi przestrzeń do bajecznego wyrażenia niezadowolenia jego postaci, to, co dzieje się przez cały plan tworzenia i zmiany, jest tak dyskretne, że będziesz musiał cofnąć kilka chwil, aby zobaczyć wartość w niewielkich zmianach. Niezależnie od tego, czy chodzi o różne kafelki na backsplash kuchni, ulepszony pokój czy biały pakiet zszywek, a nie niebieski trzymający kurczaka do pieczenia tego wieczoru, twórca kreacji Peter Francis wyraźnie tworzy różne interpretacje tego równoważnego, zamkniętego ustawienia. Co więcej, to, co robi tutaj kierownik redakcji Yorgos Lamprinos, jest tak zawiłe, ale tak bagatelizowane, że przypomina zaklęcie na naszych oczach. Lamprinos, nasz zwycięzca Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Los Angeles za najlepszą zmianę, miał przytłaczające zadanie stworzenia historii, która byłaby jednocześnie zagmatwana i przekonująca, i znakomicie sprostał temu wyzwaniu. Co więcej, partytura Ludovico Einaudiego, którego muzyka dodatkowo pojawiła się ostatnio w nieskazitelnym „Nomadland” Chloé Zhao, odzwierciedla wystawy w sposób, w jaki przyciąga nasze dusze, nie będąc pozbawionym smaku.
Płynna idea opowiadania przywodzi na myśl boleśnie rozpaczające show Charliego Kaufmana „Myślę o końcowych rzeczach” z poprzedniej jesieni. Chociaż historia Kaufmana była głęboko przesiąknięta osobliwością jego marki, to, co jest tak żałosne w tych dwóch filmach, to sposób, w jaki przedstawiają one idee domu i rodziny – które powinny być chronionymi portami – jako ulotne. Osoby i symbolika, na których polegamy, aby nas scharakteryzować, mogą wyglądać naturalnie, ale jest coś nie tak, a to jest głęboko zakłócające. Przypuszczam, że będzie to szczególnie ważne dla obserwatorów, którzy spotkali się z takim spadkiem w przypadku osób z własnej rodziny. Ale może też da to trochę pocieszenia.
