Ten klaustrofobiczny agregat do kręgosłupa z Danii to główna atrakcja szefa / współesejisty Rasmusa Klostera Bro. Przestarzałe alarmy typu „złapany w walizce” łączą się z odrobiną analizy społecznej, jednak Cutterhead może być zasadniczo doceniony jako realny agregat chłodniczy dla kręgosłupa o zgromadzeniu osób złapanych pod ziemią w przerażających warunkach.
Fotoreporter Rie (Christine Sonderris) relacjonuje rozwój kopenhaskiego metra. Film rozpoczyna się od upadku nowoczesną windą w dół do podziemi, gdzie zaczyna spotykać się z robotnikami. Większość wydaje się być niezainteresowana jej przedsięwzięciem, jednak Ivo (Kresimir Mikic) i jego współpracownik Bharan (Samson Semere) w każdym razie otwarcie reagują na jej generalnie nudny sposób zwracania się: „Co najbardziej lubisz w swojej pracy?”.
Rie jest zaznajomiony z Cutterhead, kolosalną, podobną do kretów maszyną do wiercenia otworów, która przecina korytarze i jest wprowadzana przez kolejne izolowane przestrzenie. Ivo obsługuje sprzęt i zaprasza ją do zbadania sprawy. Nie wiadomo skąd nadchodzi nieszczęście, a Rie, Ivo i Bharan zostają uwięzieni w zamkniętych obszarach Cutterhead. W obliczu poważnego ciepła i szybko zanikającego dopływu powietrza powinni współpracować, aby znaleźć sposoby na ucieczkę.
Cutterhead zajmuje się różnymi poziomami zarówno jako film wytrzymałościowy (bardzo uciążliwy), jak i uwaga na temat przewagi cenionej przez klasę europejską z klasy średniej nad regularnymi imigrantami i robotnikami. Ostatni punkt jest praktycznie przypadkowy, jeśli chodzi o zbłąkane fragmenty historii, jednak jest on szczególnie niewidoczny. Rie jest wyraźnie przedstawiana na początku jako przychodząca „z miejsc pracy”, ale stara się od razu znieść konwencje dotyczące bezpieczeństwa i dobrego samopoczucia w filmie, wychodząc z założenia, że „wolno mi chodzić w dowolne miejsce”. Ivo i Bharan mówią o swoich celach związanych z pracą Cutterhead, co gwarantujemy, że jest to szczególnie ryzykowna i niezręczna praca, ponieważ jest to praca absolutnie pieniężna – potrzebują gotówki, mają rodzinę i obowiązki, indywidualnie.
Na kilku ogniskach ta separacja jest wyciągnięta na zewnątrz i jest to temat, który przechodzi przez film. Rie jest pouczona i bystra, ale dodatkowo narcystyczna i niedoinformowana. Jej zaletą w tym przedsięwzięciu jest po prostu biegłość, a gdy sprawy potoczą się źle, nie zastanawia się zbytnio nad zrobieniem tego, co powinna, jako metody samoobrony, nawet ze szkodą dla innych. Jednak w tym momencie film przedstawia, prawda?
Pomijając moralny sposób myślenia, Cutterhead daje cudowne, niewyobrażalne napięcie i napięcie. Ponieważ Rie otrzymuje gadżet „ wytchnienia ” i ma ujawnioną mechanikę izolowanych przestrzeni, tłum ma pewne wyraźne oczekiwanie, ale to dodatkowo zachęca nas do zobaczenia później, dlaczego postacie nie mogą po prostu otworzyć przedpokoju i wyjść na zewnątrz. .
Istnieje dość potwornie rozciągnięty trzeci akt filmu, który przy niewystarczających 84 minutach sprawia, że wydaje się, że jest dłuższy niż jest. Dla każdego, kto czuł się niezręcznie podczas cierpiącego filmu Neila Marshalla Zejście, ostatnie trzydzieści minut Cutterhead może wywołać łagodny napad. Idealnie było wyjść chwilę później na zewnątrz i po prostu odpocząć.
