W połowie niezrozumiałego filmu Roseanne Liang o bestiach z II wojny światowej bohaterka Chloe Grace Moretz przyznaje, że „Nie masz pojęcia, jak daleko się posunę!”.
To dodatkowo jest według wszystkich relacji eseistka / szefowa ogłaszająca tłumowi swój cel. Kiedy zrozumiesz, jak daleko Liang jest przygotowana do posunięcia się ze swoim założeniem w stylu Strefy Zmierzchu, twoje radosne chichoty z niedowierzaniem przyjdą grubo i szybko.
Biorąc pod uwagę uderzający żółty styl tekstu i towarzyszącą mu partyturę w tytule, jesteśmy oczywiście w filmie science fiction klasy B, który niedawno przeszedł przez Johna Carpentera, George’a Millera i Joe Dante.
Podobnie jak ci ludzie i producenci z lat 50. i 60., Liang rozumie, że filmy B są owocnym gruntem dla dyskursu społecznego. Właściwie, Shadow in the Cloud pozycjonuje się jako zuchwała, niepozorna opowieść o wzmocnieniu kobiet i ogólnych terminach feminizmu.
Które mogą się zakręcić i zderzyć z Krainą Dobrych Intencji. W każdym razie olśniewająca realizacja i zwrot gwiazdy Moretza jako legendy aktywności w trakcie tworzenia, Maude Garrett gwarantuje, że film przybije wykończenie. Podobnie, w przeciwieństwie do wielu świętych kobiet, Garrett mógł po prostu zostać skomponowany jako dama, a nie przechodzić handlu orientacji seksualnej na etapie treści.
Garretta po raz pierwszy widać stojącego przed The Fool’s Errand, samolotem B-17, w którym rozwija się akcja filmu. Ubrana w popsutą rękę i tajemniczy pakiet, informuje grupę, że jest zmuszona odbić z nimi przejażdżkę, aby przenieść swój ładunek.
Żałosne, że „skrzydlata kobieta” łapie lot, szowinistyczna grupa wyrzuca ją na brzuszną broń i wystartuje wieczorem.
Mężczyźni w obsadzie są wspaniałą pomocą, ale to jest program Moretza. Jednak krzyki do Callana Mulveya jako rozczarowanego kapitana, Taylora Johna Smitha jako samotnej, sympatycznej części grupy i Beulah Koale jako drugiego pilota Samoa przetrwały prawdopodobnie tyle samo, co Garrett.
Film składający się z dwóch części, pierwszy segment Cienia w chmurze jest przykręcony do brzucha broni palnej z Garrettem. Chociaż jest to równoznaczne z tym, że radzi sobie z wewnętrzną komunikacją z drużyną antagonistyczną, wahają się, czy uznać intruza lub zwrócić się do niej według rangi. Albo znowu jej zaufaj, kiedy mówi, że po skrzydle czołga się jakieś stworzenie.
Byliśmy tu wcześniej. Strefa mroku wystawiła Williama Shatnera na porównawcze spotkanie na małym ekranie w scenie Nightmare at 20,000 Feet z 1963 roku. Następnie na dużym ekranie z Johnem Lithgowem, w filmie Nightmare at 30,000 Feet z 1983 roku The Twilight Zone: The Movie.
Podobnie jak w tych scenach w Strefie, Liang wykorzystuje samolot w tym klaustrofobicznym pierwszym odcinku. Cienie i pomieszane kadrowanie uzupełniają historię rozgrywającą się poprzez agresywny dyskurs i cienie w chmurach. Doskonale budująca postacie i rosnąca presja, Liang następnie przesuwa swój film do maksymalnej prędkości na kulminacyjną drugą połowę… i zaczyna.
Naprawdę, racjonalne uzasadnienie poddaje się infekcji podwyższonej. Tak czy inaczej, ponieważ całkowicie zaangażowani są w 100% zaangażowani w realizację zadania, sceptycyzm powinien zostać dobrowolnie zawieszony.
Mistrz to 6-minutowy kawałek, który początkowo wydaje się zakłócać ton filmu… dopóki nie zrozumiesz, jak daleko posunie się Liang. Kiedy niewiarygodność jest dobrze wykonana, jest to niesamowicie ekscytujące.
Zapakowana pierwsza połowa pozwala Liangowi spryskać prawdopodobnie skromny plan finansowy późniejszymi scenariuszami działań i niezmiernie znaczącym gremlinem, wyobrażoną odrażającą łajdakiem z „ostro” fallicznymi haczykami i ogonem.
Szokującym dodatkiem jest zaangażowanie #MeToo obwinionego Max Landis. Porzucony jako twórca, gdy film był w toku, Landis otrzymuje kredyt współautora po tym, jak dostarczył wstępną wersję roboczą.
Ostatecznie Shadow in the Cloud jest idealnym filmem, który pomoże w tych mrocznych sytuacjach. Podobnie jak film, który sprawia, że można spodziewać się jak najszybszego rozwoju szczepionek; to będzie grać jak gangbusters przed grupą…
