„Ucieczka Akilli” otwiera bardzo kontrastowy, kronikowany montaż do „Punky Reggae Party” Boba Marleya. Przeplatane przez wszystkie kawałki ukazujące wzrost grupowego barbarzyństwa na Jamajce, są sceny, w których bardziej ugruntowany Jamajczyk porusza się energicznie do dobrze znanego reggae bangera Marleya. To jest Akilla Brown (Saul Williams), bardzo oczytany, zmęczony światem człowiek, który prowadzi przychodnię w Toronto dla dziwnej postaci zwanej „Grekiem”. Opierając się na jego inkorporacji w początkowych napisach, możemy przyjąć, że Akilla ma pewne powiązania z życiem grupy. Williams konfiguruje i ukrywa ten zestaw doświadczeń na długo przed tym, jak jesteśmy oblegani przez ciągłe retrospekcje, które niszczą ten film swoimi rozpoznawalnymi, nie zaskakującymi bitami. Jest reżyserem w każdej scenie, odkrywając tak ogromną ilość swojej surowości, że przedstawia historię pochodzenia wszystkich dyskusyjnych. To człowiek, który widział kilka rzeczy i był w kilku okropnych miejscach, ale uważa, że powinien szanować swoje uczucie empatii na wypadek, gdyby wpadł w otchłań jednostek, które go poprzedziły.
Ta empatia kształtuje centralną próżność filmu naczelnego oficera Charlesa, ale jego zadowolenie z Wendy Motion Brathwaite jest zaskakujące, lekceważąc lub lekceważąc wszystko, co nadałoby ich filmowi coś nowego lub fascynującego. Na przykład jest niezwykła scena wśród Akilli i Benjiego (Colm Feore), tego, który rozwija odmiany marihuany, które zapewniały im sukces już od dziesięciu lat. Ponieważ konopie indyjskie są legalne w Kanadzie, władze publiczne ścigają w przeszłości nielegalne miejsca, takie jak ta. Akilla i jeden z jego osiłków rozmawiają o tym przez chwilę, przedstawiając nowe strategie unicestwienia pobocznych zamieszań jako bardziej przestępcze niż poboczne zamieszanie. To jest powód, dla którego Akilla musi uciec z biznesu, co Benji uważa za dość nieoczekiwane. To nie jest tylko wygodna kwestia, której wcześniej nie widziałem. Byłem urzeczony. To jest odrzucane, gdy zdarzy się kradzież.
To układ, a oszust zostaje posiekany na kawałki tasakiem przez jednego z przestępców. Jeden oszust, Sheppard (Thamela Mpumlwana) nie może wypolerować Akilli, przez co zostaje przytłoczony i pozostawiony przez swoją grupę. Zgarniają 150 000 dolarów z gotówki i przedmiotów Greka, pozostawiając Shepparda pogodzenie się z wszelkimi konsekwencjami. Film bezpieczeństwa z tego odcinka istnieje, zmuszając Akillę do udania się na śledztwo, aby uratować własną skórę. Po uratowaniu Shepparda przed nieuniknioną śmiercią z powodu Jimmy’ego (Bruce Ramsay), mistrza Greka, Akilla czuje nieoczekiwany obronny związek rodzinny z młodym, niewprawnym gangsterem. Pomógł mu przypomnieć sobie bardziej młodzieńcze ja, myśl, którą Mpumlwana rzuciła w oczy, podobnie jak gra młodszego Akillę w retrospekcjach. To odwrócenie uwagi, posunięcie tak wyraźne, że kaczka z „Oczywiście twojego życia” powinna była zeskoczyć z dachu z „Imagery” na rachunku.
Nie chodzi o to, że Mpumlwana jest okropna w jednej lub drugiej części; jako Sheppard jest solidnym jeleniem uwięzionym w reflektorach, a jako Akilla skutecznie przekazuje pragnienie dokonania najlepszego wyboru, który Williams dyskretnie pokaże w swoich oczach i twarzy. Problem polega na tym, że retrospekcje są wprowadzane jako zagadka, w której powinniśmy wyjaśnić, w jaki sposób najlepszy ojciec Akilli, Clinton (Ronnie Rowe), skończył jako okropnie śmieszne ciało, które znajdujemy w początkowej scenie. Rowe mówi poważnie, ale ta fabuła nigdy tak naprawdę nie poucza nas o jamajskich paczkach, do których Clinton (i podobnie Akilla) byli w tamtym momencie zobowiązani. Akilla i Sheppard są bez wątpienia przypadkowymi gangsterami, ale musimy przepłynąć przez elementy fabuły, które zostały wyrwane z życia przez tak niezliczone różne filmy, że straciły jakąkolwiek siłę. Kilka razy musiałem zapytać, czy nie zbadałem skutecznie tego filmu. Biorąc pod uwagę to, co zostanie dostarczone, jeśli nie masz najmniejszego pojęcia o lepszym, uwierzyłbyś, że bycie Czarnym to tylko bycie niewolnikiem lub niebezpieczne poboczne zamieszanie. Jest to jednak demoralizujące, ponieważ wydaje się nudne i błędne.
W każdym razie rozbiegam się. Wystawy w wątku Akilla-Sheppard oddają nadmiar retrospekcji. Nie wierzę, że najważniejsza praca Williamsa byłaby wyjątkowa, gdybyśmy nie znali subtelności złych duchów, które przekazuje Akilla. Jest jeszcze jedna niesamowita scena wśród niego i Greczynki (Theresa Tova), którą uważamy za ekstremalną kobietę, która wygląda tak, jakby miała podobny przebieg w ukrytym świecie jak Akilla. Tova osiąga więcej ze skośną brwią, niż mogłyby zobrazować strony dyskursu, a ci dwaj artyści znają rodzaj krzywdzącego banału filmowego, którego używają, i skłaniają się ku temu z czarującą energią. Opowieść o włamaniu jest pełna scen dwuręcznych, ukazujących starszego Akillę, w tym pary z zatroskaną i płonącą ciocią Shepparda, Faye (Donisha Rita Claire Prendergast) i innych z autorytetami, którzy wychodzą na szczyt filmu.
Jeśli chodzi o ten szczyt – w zasadzie jest to rzecz, w którą wierzysz, że tak będzie, ale „Ucieczka Akilli” odmawia ci zobaczenia, co się stanie, woląc raczej pokazać jego wynik. Zaakceptowałem to, jednak zdaję sobie sprawę, że dla niektórych obserwatorów jest to prawdopodobnie rozczarowanie. To był jedyny raz, kiedy zostaliśmy, by walczyć o siebie. W trakcie filmu otrzymujemy kilka oczekiwanych wyjaśnień dotyczących jego tytułu, czyli tego, co ustala nominalną okazję. Od razu spodziewałem się, że to minie. Nie radzę ci w takiej sytuacji, jednak ostatnia scena Williamsa jest niezaprzeczalnie bardziej nieprzyjemna niż filmowe zasługi. „Ucieczka Akilli” jest naprawione przez swój własny brak zaufania do obserwatora, który decyduje się wyraźnie powiedzieć, zamiast polegać na znakomitych animatorach, aby pokazać nam, kim są ich postacie.